人们根据经验总结了一些固定的构图“”，按照这些“”来构图绝对不会犯错。然而，辩证来看，严格按照一些所谓的来构图在特定条件下也成为照片平庸的。构图无对错，要根据拍摄主题、主观的表现和用途等因素决定用什么样的构图形式。我总结了一些构图的形式，在这里不能称之为“”，因为这些都不是固定的，不是必须要遵循的，只看你拍摄的主题更适合哪一种构图形式。
我们把画面中的元素归纳成点、线和面，这样更容易理解，一幅摄影作品中也许由单纯的点、线或面构成，往往也是其中两种或三种元素的混合而构成，下面所提的构图形式其实就是这三个基本元素的随机组合，从而创造出无限的可能，这就是摄影构图的魅力所在。
这是最常见的构图方式，被摄影师当作摄影“黄金构图”了。首先我们了解一下黄金分割率吧。黄金分割线是一种古老的数学方法。黄金分割的创始人是古希腊的毕达哥拉斯，他在当时十分有限的科学条件下大胆断言：一条线段的某一部分与另一部分之比，如果正好等于另一部分同整个线段的比即0.618，那么，这样比例会给人一种美感。后来，这一神奇的比例关系被古希腊著名哲学家、美学家柏拉图誉为“黄金分割律”。大部分研究视觉艺术的人对数学完全没有概念，看看下面的示意图大家就很容易理解了。黄金分割线的神奇和魔力在绘画、设计、影像等艺术领域广泛应用,只要按照黄金分割线来构图，您的作品都会具有艺术美感。
相对“黄金构图”中心构图常被人，觉得把主体放在中间被视为不会构图，其实中心构图也常重要的构图形式，中心构图是最能突出主题的构图方式，人的视觉第一时间一定落在画面的中心，所以这样的构图更直接，更有视觉冲击力。
对称构图也是相对“黄金分割”的一个重要的构图方式，给人平稳、均衡、重复的感觉。对称并不单一死板，可分为上下对称、左右对称、完全对称和轴对称等形式，利用好对称会让画面更具有感染力和戏剧性。例如平静的水面倒影、建筑透视等多用这种方法构图。
顾名思义，这个是画面主体或分割偏离黄金分割线的构图形式，一般是超过三分线以外的构图。有人会说话了，难道这也行嘛？答案是肯定的，这也行，虽然不如前两个构图那么严谨但特定的时候还是要用到的。例如拍摄星空或星轨，那么画面中星空就会占据大部分面积，而地平线以下就会压缩的很少，另外就是制造一种空旷深远的氛围也会把地平线下压。也有的时候会表现前景多一些，又要交代地平线或水平线，就会将其上提。
充满构图主要针对群体对象，画面中会出现多个人、动物或物等元素，几乎被充满，这种构图故事性比较强，信息量比较大，表现得好特别耐看，犹如史诗般的古典油画。但这种构图很难把握，很容易拍散，找不出主题，变成一幅平庸的照片。充满式构图有三个要点：一是画面中一定要有一个突出的主题，或者说一个主要的故事；二是画面中要有趣味点，例如一个眼神、一个动作；三是可以突出焦点，利用浅景深控制来突出主体。
留白构图是一种非常高级的构图形式，具有禅意、神秘感和空间感。中国画中的山水画、写意花鸟等都把留白构图运用得登峰造极，要想驾驭留白构图可以多欣赏欣赏中国画。这里的白是泛指，不只针对白，也可以是黑、红等等。同样，留白构图依然也可以遵循其它各种构图形式。
摄影讲究化繁为简，为了突出主题，不必要的元素，利用大把景物分成虚与实，有很多手段可以实现。其实构图也可以复杂，来一个“化简为繁”，故意使被摄主体处于复杂的，利用的分割、错觉、巧合，而产生一些戏剧性效果，那么让我们来看一看这复杂构图带给你的视觉冲击吧。
重复的图案也是我们常常遇到的画面，比如建筑群、人群、树林等都会产生连续性图案，是一种秩序美感，达到一定数量就非常震撼。那么如何把千篇一律的图案变成有感染力的画面呢，这就需要利用一些特殊手段了。首先利用光线，使图案产生光影变化；抓住图案中的戏剧性变化，例如一个人在人群中回头的瞬间；利用透视关系或景深来增加图案的虚实变化；还有就是画面中一部分为图案，另一部分为其他元素。
推荐：