推背图 详解当你每次去剧场看完舞台剧或者音乐剧出来，脑海中在想一些什么？是赞叹演员们的卖力表演与出色的唱功？是感慨故事情节的跌宕起伏？是被精美的舞台置景所震撼？抑或是对炫酷的灯光赞不绝口？但你可能很少去注意到，一个好的声音设计是多么重要。声音设计师张伊然，将会带领你前往后台，感受声音设计的奇妙。
张伊然，深圳人，现居纽约，从事戏剧以及大型活动的声音设计，毕业于美国卡内基梅隆大学戏剧学院声音设计专业。现在在给新学院（The New School）做声音设计以及混音师的同时也给各种音乐剧以及戏剧做声音设计和声音系统搭建工程，担任布拉格四年展（Prague Quadrennial）中声音厨房（Sound Kitchen）项目的评审团委员。曾经作为声音设计师和百老汇托尼提名导演合作， 有丰富的声音设计经验。合作过的人一致夸赞是一位合作起来让人非常愉快，非常有才华的设计师。
一部剧之所以需要声音设计，不单单是依据剧本给这部剧增加音效或者是音乐来烘托情感，更是为了给观众创造良好的视听体验。尤其对于当剧场或者表演空间很大，观众很多的时候，需要给演员配带麦克风的情况，那么声音设计就会格外重要。有很多人有一些误区，认为只要给演员把无线麦克风带上，然后置办一些尖端的音箱，有声音从音箱出来就行。那当然不是这样的，我们在设计这类戏剧的时候，往往是希望不让观众感觉声音是从音箱出来的，如果能够给观众感觉：“哇这些演员真厉害，说/唱的真响，这么远的距离我都能听得清！”这才是一个合格的声音设计，也就是所谓的润物细无声。这也就是为什么声音设计师相较于其他设计视觉元素的设计师不那么被人所注意到的原因。那么除了给观众最佳的听感体验，还有就是要提供返送照顾到舞台上的演员，乐池或者是台后的乐手和后台的工作人员。
一出戏的声音系统主要有这三大类：主扩系统，辅助补扩，音效系统。除了刚才所提及的对演员声音的扩声，返送以外，还有音效音乐的设计。音效音乐主要就是在前期声音设计师和导演一起讨论制定整部剧的风格（我个人会更偏好于讨论的时候其他设计师也在场，这样方便大家沟通概念）然后声音设计师会开始创作，在创作内容的同时也开始设计声音系统来支持创作出来的内容。
张伊然说：我之前为一出戏叫“爱德华二世”（Edward II）设计声音，因为这个剧整体是讲述英国国王爱德华二世一生被所利用然后最后的故事。导演想要把这个剧做成那种浸入式，透着阴冷的风格。虽然故事背景是在14世纪，但是我们在连续开了好几周创作会议之后，决定将“金雀花王朝”期间的艺术风格与冰冷的现代工业化风格结合。舞台要作出钢筋水泥的效果，观众席呈U型环绕舞台。于是我决定将中世纪的音乐和现代工业化的声音相结合（当时主要的设计灵感来源于工厂机械化的运作声音和实验乐队“Einstürzende Neubauten”）为了让观众切实的沉浸在硬和冷的氛围中，我把若干音箱绕着整个剧场空间来摆放，放在观众身后，让观众不仅仅是在看剧，而同时也是这个剧的一部分，跟着角色前往不同的空间。该剧最后取得了极大的成功，几乎所有来这个剧“体验过”的观众都说非常过瘾，被整个氛围震撼到了。
我本科就读于传媒大学的音响导演专业，在校期间一直接触较多的是对电影电视剧的声音设计，在申请美国研究生项目的时候偶然了解到了戏剧的声音设计。当时这个行业对于我来说是神秘而充满魅力的，从小跟着家人去看过不少话剧和音乐剧，却从来没有深入到幕后，去了解一场戏剧诞生的流程。当时很多人都对我说，你都不了解这个专业你就敢去美国学三年的戏剧声音设计呀？但是说实话，这个世界上能够知道自己真正喜欢什么的人并不多，如果首先就去对感兴趣的行业进行了解和学习的话，那么你怎么知道你不会喜欢它呢。也就是当时这样单纯的念头，让我迈出了前往戏剧学院的第一步。
现在来看，这个行业不断地带给我扎实的知识和功底去为一部剧，一个空间设计声音；更全方位地提升我的处事和交际能力；更不要说还能通过拆装台来锻炼身体了（笑）戏剧非常有意思，它可以是设计精美，华丽丽的制作；也可以是简单的独角戏；甚至可以是一个装置空间给众人去体验。关键在于设计者的心思，这也就是为什么我喜爱这个行业，因为你设计一出剧不单单是给观众的，更是给自己的，把自己对一件事的看法和想法展现出来给别人。一个设计团队，因为一个简单的初衷组建在一起，在创作的过程中把大家的想法揉在一起，融合，，再用各自的方式一点一点拨开，展现给观众。通过体验不同的戏剧，去体验不一样的感情。
我们创作一出戏不单单是希望传递一个概念或是感情给观众，也是希望通过观众的反应来完善我们的概念。我喜欢做戏剧的另外一个很重要的原因就是戏剧可以让观众也是其一部分。看电影或看电视剧是比较私人的，创作者做出作品，观众可以和朋友一起看，可以自己默默地看，反复地看。但是戏剧不一样，一出戏只演出那么一段时间，每一场都会不一样，演员的状态影响着观众，观众的反馈也影响着演员。体验一出戏时，你会被演员所带动被周围的观众所带动，去欢笑去落泪。这就是剧场的魅力，也是为什么剧场是无可替代的。
说回来剧场的声音设计，它更多的是对人潜移默化的影响，很多剧评人看完剧后去写剧评，会提到所有的设计元素，而总是会遗忘声音设计，我时常需要去通过剧评人对其他设计元素的评价来细细感受他对声音设计的看法。比如“第二幕开头给人以明快欢乐的感觉，空气中中仿佛充满着春天复苏的气息” 而其中的这种感觉，正是我在剧场里布置了环绕音箱，然后在背景音里加入了些许鸟叫，再设计了忽远忽近的小孩子的欢笑声和在草地上奔跑的声音。正因如此，很多朋友都嘲弄我是“玄学设计师” “风水营造家”（笑）。认识到声音设计能够塑造大家的和改变受众的心态后，我便钟情于在工作时不断探索发掘和建立这样的联系。
这篇文章的标题之所以要这么起，是因为有很多朋友问我欣赏戏剧应该要怎么入门才好，他们好像对这种戏剧并没有很感冒怎么办。我觉得他们可能不是不喜欢戏剧，只是不习惯看剧的那个氛围。戏剧也并不是说是多么高雅要大家去“欣赏”，如果你可以像对待看电影一样去看戏剧，你可能会有更多的。一旦你爱上戏剧，你就会爱一辈子。