周晨：汉字字体艺术设计作为平面设计中的独特一枝，在港台地区得到了延续和发展，印象比较深刻的是一些电影海报和碟片的封套，充
满个性，很有感染力。与我们隔海相望的日本更是产生了以字体设计著称的设计家，如五十岚威畅、小林章等。您于
白木彰字体艺术设计展”。在内地设计圈，随着近年来文化产业的繁荣和平面设计的兴起，字体设计被重新关注。
曹方：港台地区的文化传统没有或较少受到“”等运动的，因此得以延续和发展。另外，一批较为知名的设计师如靳埭强、刘小康、陈幼坚等在平面设计领域的活跃表现对字体设计是有一定影响的。日本文字中除一部分沿用汉字字形或字音、字义外，也以记音、表形两种方法对汉字进行字形，这就是汉字在日文中的假名化、符号化的形成，是日本文字的一大进步。白木彰作为主持这一课题的教员，对汉字研究的重视程度远远甚于我们自己，从他设计的招贴及收藏的大量平面作品中可以明显看出其设计思是在吸收中国文化的基础上，结合现代的、日本的特点来形成自己的风格，即外形简练、笔画减少，有的几乎到了不可辨别的边缘。他写道：“中国发明了伟大的汉字,而日本则有幸继承了它。我们很珍惜这种文字并保持到今日……”
我自2004年加入国际平面设计师联盟起，每年参加国际平面设计联盟的年会及交流，亲眼目睹世界的设计家无不在本民族文字方面下足工夫、精心创意，具有强大生命力的汉字艺术设计，更有理由在中国当代设计家的手中焕发出夺目的时代光彩。我们应该更多地思考处于当代世界文化大视野中的汉字艺术如何在东方文化的碰撞与融会中铸造崭新生命又永葆其文化，通过设计艺术的种种表达手段进一步实现其文化价值。
周晨：由于电脑软件技术的发展，目前在书籍装帧领域，可供设计师选择的字体很多，但大家都在使用这些字体，难免千书一面。而当代的年轻设计师过于依赖电脑，缺少图形手绘的传统训练，汉字书写机会也大大减少。字体设计其实是设计师综合素养的体现，反映了设计师对图形文化含义的把握能力、字体结构创意的表达能力、字体图形组合的审美能力。
曹方：随着电脑软件技术的发展，目前在书籍设计领域，设计师可资选择的字体其实很少，因为不像日本等国那样重视开发和研究，使得汉字字体或过于花哨甚或笔画不够规范，很少能选出严谨、美观、富于个性的字体用于出版物。计算机技术的神奇作用使设计形式越来越丰富。因此，设计师似乎不再刻意追求某种设定好的效果，而服从于电脑软件带来的偶然性与随机性，如某些好看的无序与混乱、错版的叠印效果、某些被认为是不合乎规则的编排形式，又如视觉效应中“莫名其妙”的跳跃感、杂音感和空间感等等。
目前，我国计算机成套字体的设计仍处在起跑线上，我们应该利用其特点，在视觉效应上找到与油墨印刷字体的差异，因亮度、闪耀、光色、点击、交替、运动、互动、速度等方面的差异来制造一种特殊的字体蒙太奇效果。文字设计需要探索者。
周晨：字体设计无论作为当代平面设计的重要方面，还是作为书籍装帧的重要手段，无论是纸质出版，还是电子出版，或是海报及其他包装设计领域，字体设计可做的文章还很多。
曹方：字体设计确实有着广阔的前景，当代平面设计的多元发展为汉字再设计提供了广阔的平台。在设计现代面貌的形成中，国外设计手法的影响与外文字体设计形式对汉字字体设计的影响是不可忽视的重要因素。日本平面设计中汉字字体的装饰性处理或图形化手法（而非一般图案化技法）给我们极大的。日本字体设计风格中，对于书法的采用及建立在少数字书法、现代书艺、片假名书写方法之上的形式，重新了中国设计家对于书法的热情。日本设计家运用汉字时借鉴拉丁文字的版式结构，获得现代感的视觉传达结构，这又给中国的平面设计中汉字的排列以明显的参照。美国设计家则丰富了文字的阅读功能，以人情味、生活化、大众化开始了文字设计进入真实生活的努力，并赋予文字以商业文化的色彩。
现代文字设计借鉴了许多现代艺术的手法，设计字体的图形及图式化，也激发了艺术家的灵感，这是具有无限可能性的艺术题材，具象的可读性与非具象的构成性结合后产生妙不可言的意趣。靳埭强以具有中国水墨画笔意的汉字书写作为主打图形，在清晰典雅的风格中，使人们获得自然的亲切感与文化认同效应，既十分贴切又很“中国化”。
在人们的视觉记忆中牢牢储存着这样的经典之作：张光宇设计的“装饰”二字，它赋予回文以现代感，方中有圆，在曲折盘绕中实现了语义同构；鲁迅设计的“呐喊”仍然是汉字艺术的最为常用的示范之作，它妙在不经意的意象传达，既具张力又丝毫不显；靳埭强的中国银行标志在极简中将图形与字体融为一体。